viernes, 28 de noviembre de 2014

4 edificios fantásticos nunca construidos

4 edificios fantásticos nunca construidos

Hitler quería superar a los romanos en arquitectura.

Cuando Berlín cayó, en mayo de 1945, los interrogadores británicos y estadounidenses tenían gran interés en hablar con Albert Speer, el dinámico arquitecto que había conseguido prolongar la guerra con su extraordinaria efectividad como ministro de Armamento y Producción de Guerra de Hitler.
Speer también había sido el encargado del diseño de Germania, el Berlín planeado y nunca construido que contemplaba imperiales avenidas y plazas de armas con edificios civiles y comerciales.
En sus últimos días en el búnker situado debajo de los jardines de la cancillería del Reich, un diseño neoclásico grandilocuente de Speer completado en tiempo récord a finales de la década de 1930, Hitler examinó las distintas maquetas de Germania.
El edificio más grande era el Volkshalle, el salón del pueblo, una colosal estructura abovedada basada en el panteón del emperador Adriano en Roma.
El propio Hitler había hecho esquemas del edificio en 1925, aunque cuando visitó el panteón en Roma, en mayo de 1938, decidió que quería superar a los romanos.


Exposición sobre "Germania", en 2008
Esta exposición sobre la "Germania" de Speer incluyó una impresionante maqueta del "salón del pueblo".

Si el Imperio Romano había sobrevivido durante siglos, el suyo duraría al menos mil años, así que iba a necesitar edificios diseñados para un futuro a muy largo plazo.
Por suerte para todos, al Tercer Reich le faltaron 988 años.
Speer habló sobre el Volkshalle con ingenieros de estructuras británicos y estadounidenses en 1945.
Uno de ellos me explicó una vez que el interior del auditorio hubiese sido tan grande que, con capacidad con 180.000 nazis, se hubiesen formado nubes bajo su cúpula encofrada.
¿Se hubiese podido construir algo así?
Probablemente sí, a pesar de las sospechas de que el Volkshalle hubiera colapsado bajo su propio peso.
El uso del acero para la cúpula y el revestimiento de cobre hubiesen permitido a Speer conseguir su objetivo imperial.

Montaña de acero

Si el proyecto de Speer estuvo entre los más grandiosos proyectos arquitectónicos nunca realizados, el X-Seed 4000 debe ser el más alto jamás diseñado por ningún arquitecto.
Peter Neville, un arquitecto de la constructora japonesa Taisei Corporation, diseñó en 1995 un edificio del tamaño del Monte Fuji.
Fundada en 1873, Taisei ha diseñado y construido numerosos puentes, túneles y estadios.



Pero nada se parece a un rascacielos de acero con forma de montaña hueca, de cuatro kilómetros de alto, mayor incluso que el Monte Fuji.
Los habitantes y trabajadores del edificio, entre 500.000 y un millón de personas, hubiesen subido y bajado los 800 pisos gracias a trenes bala maglev.
Taisei y Neville insistieron que el X-Seed 4000 no hubiese sido tan difícil de construir.
Pero dejando de lado los temas de seguridad y el problema endémico de Japón con los terremotos y los tifones, el costo hubiera sido prohibitivo.
En precios de 2014, el rascacielos sensacional, de ciencia ficción, hubiese costado al menos US$1 billón. Una cantidad que hubiese hecho elevar una ceja incluso a Albert Speer.

Rascacielos kilométrico

En una rueda de prensa en Chicago, en octubre de 1956, el arquitecto de 87 años Frank Lloyd Wright desveló los secretos de The Illinois, un rascacielos de 1,6 kilómetros de alto.


Proyecto de parque cívico en Pittsburgh, de Frank Lloyd Wright
The Illinois no fue el único proyecto no construido de Frank Lloyd Wright. En la foto, un modelo de parque cívico para Pittsburgh, que también se quedó en el papel.

Los dibujos teatrales realizados por Wright para la ocasión tenían también una magnitud grandiosa.
El rascacielos de 528 pisos hubiera tenido una altura cuatro veces mayor que el Empire State, entonces el edificio más alto del mundo, y dos veces mayor que el que ostenta ese récord en la actualidad, el Burj Khalifa de Dubai.
El Illinois, cuyo diseño se realizó en los años 50 del siglo pasado, tenía capacidad para 15.000 autos.
También iba a albergar plataformas para aterrizar con capacidad para 150 helicópteros.

Enorme tarta de bodas

De forma, quizás, inevitable, la mayor parte de los proyectos más ambiciosos de la historia crecieron a la sombra de regímenes igualmente ambiciosos.
En un intento de superar a los estadounidenses, el régimen comunista de Stalin celebró un concurso internacional en 1931 para la construcción de un Palacio de los Soviets.


Proyección en computadora de lo que hubiera sido el Palacio de los Soviets
El dinero se acabó antes de que pudiera construirse el Palacio de los Soviets.

El poco sorprendente ganador, anunciado en 1933, fue un arquitecto ruso, Boris Iofan.
Su diseño, modificado en tándem con Vladimir Shchuko y Vladimir Gelfreikh, contemplaba un rascacielos neoclásico parecido a una enorme tarta de bodas con distintas capas, coronada por una estatua de Lenin de 80 metros de largo.
En la cabeza de Lenin iba a haber una biblioteca, y el edificio hubiese superado al Kremlin en 415 metros.
Para construirlo, los comunistas ordenaron limpiar el lugar donde estaba la catedral de Cristo Salvador construida por Nicolás I en el siglo XIX.
Pero el dinero para el proyecto se acabó, Hitler lanzó la operación Barbarossa y la construcción se detuvo.
Tras la Gran Guerra Patriótica, como los rusos llaman a su batalla en el frente del este en la segunda Guerra Mundial, el lugar de 11 hectáreas se convirtió en la piscina al aire libre más grande del mundo, hasta que fue reemplazada entre 1995 y 2000 por una réplica a escala natural de la catedral zarista.

Y otros más...




Hay muchos otros diseños, como el magnífico proyecto de Sir Edwin Lutyen en la década de 1930 para construir una catedral católica en Liverpool o el plan de Lord Foster para un nuevo aeropuerto en el estuario del Támesis en Londres.
Para ser construidos, sin embargo, estos proyectos tienen que coincidir con eclosiones de voluntad política y económica. Deben evitar guerras, la muerte de los responsables y todo tipo de problemas.
Dado el tiempo que se hubiese tardado en construir cualquiera de esos edificios, hubiese sido muy difícil que cualquiera de ellos hubiera sobrevivido a los citados problemas. Para bien o para mal, la mayoría seguirán siendo solo sueños.

lunes, 17 de noviembre de 2014

Cuando Charles Chaplin fue acusado de antiamericano y se le expulsó de EEUU

Cuando Charles Chaplin fue acusado de antiamericano y se le expulsó de EEUU

El hecho de declararse pacifista y no querer apoyar la intervención norteamericana en la IIGM le costó ser tachado de comunista y traidor, siendo expulsado del país en 1952.

Charles Chaplin fue expulsado de EEUU en 1952 acusado de antiamericano (Wikimedia commons)Charles Chaplin fue expulsado de EEUU en 1952 acusado de antiamericano (Wikimedia commons)

(Yahoo Noticias). El 10 de abril de 1972, dos décadas después de haber sido expulsado de los Estados Unidos acusado de traidor y comunista, Charles Chaplin volvía a Hollywood para recoger un Oscar honorifico a toda su trayectoria. Fue recibido en el auditorio con una ovación que duró doce minutos y tuvo a todos los presentes en pie mostrando respeto y admiración por el que había sidouno de los más grandes actores y directores que había dado el séptimo arte.
Con ese premio honorífico se pretendía recompensar el injusto trato al que fue sometido Chaplin por culpa de una absurda y nada saludable obsesión por parte de aquellos que se abanderaron como salvadores de la patria y perjudicaron a tantísimos ciudadanos que estaban libres de cualquier culpa en plena fiebre del conocido como ‘Macarthismo’.

Nació en Londres y con apenas 20 años de edad se trasladó hasta los EEUU para hacer una gira teatral con la que triunfó y le sirvió de trampolín hacia su incursión en el mundo del cine. Durante varias décadas Chaplin fue uno de los personajes más influyentes, mejor pagados y más valorados de Hollywood.
El vagabundo Charlot fue el personaje que dio más fama a Charles Chaplin (Wikimedia commons)El vagabundo Charlot fue el personaje que dio más fama a Charles Chaplin (Wikimedia commons)Su éxito en la gran pantalla fue fulgurante y durante los primeros años rodaba películas como si de hacer churros se tratase. En una misma semana podía estar participando en tres rodajes a la vez. Su gran momento llegó en 1914 tras crear el personaje del vagabundo, popularmente conocido como ‘Charlot’, que le lanzó al estrellato y le permitió codearse con las más grandes estrellas del celuloide.
Pero al mismo tiempo que triunfaba en los EEUU en Europa se llevaba a cabo la Primera Guerra Mundial. A pesar de que tan solo llevaba un par de años dedicándose al mundo del cine, su gran popularidad y sobre todo influencia le proporcionó no tener que ser alistado por el ejército de su país y librarse de ir al frente. Mientras tanto seguía rodando películas a doquier.
Tras la entrada de los Estados Unidos en la Gran Guerra decidió dar su apoyo a su nuevo país de acogida y prestó su imagen para promocionar ‘bonos de guerra’ a favor de los norteamericanos, algo que le costó que sus compatriotas británicos se enfadasen e intentasen vetar sus películas en el Reino Unido, que casualmente eran las que más triunfaban en aquel momento.
A pesar de esto, Charles Chaplin se convirtió en uno de los actores mejor pagados y con mayor influencia en Hollywood durante los siguientes años.
En 1924 se vio salpicado en una extraña historia en la que el magnate de la prensa amarilla, William Randolph Hearst, intentó asesinarlo durante una fiesta al enterarse que Chaplin se veía a escondidas con la amante del empresario, tal y como os explicaba tiempo atrás en otro post.
Curiosa foto de Chaplin promocionando los bonos de guerra en Nueva York en 1918 (Metropolitan Museum of Art)Curiosa foto de Chaplin promocionando los bonos de guerra en Nueva York en 1918 (Metropolitan Museum of Art)Pero, cuando realmente comenzó a tener serios problemas fue a raíz de su negativa a colaborar en actos de apoyo a la Segunda Guerra Mundial. Tras declararse pacifista muchos vieron en ese un acto de apoyo al comunismo, sobre todo tras unas declaraciones en las que pedía que, de entrar en la guerra, EEUU debía apoyar a la Unión soviética en su lucha contra el Tercer Reich.
Chaplin, que se declaró pacifista, posa junto a Gandhi (Wikimedia commons)Chaplin, que se declaró pacifista, posa junto a Gandhi (Wikimedia commons)De poco le sirvió dirigir y protagonizar la película ‘El gran dictador’ en la que realizaba una sátira del nazismo y Adolf Hitler, el gran enemigo de los EEUU. Estaba en el punto de mira del Comité de Actividades Antiamericanas y lo investigaron a fondo.
Fue citado por primera vez en 1947, pero finalmente pudo librarse de pasar por el desagradable trance de comparecer frente a los miembros de la comisión. Por aquel entonces Chaplin todavía contaba con algún que otro apoyo dentro del organigrama de personas cercanas al poder.
Todo cambió a peor para Chaplin cuando el senador Joseph McCarthy comenzó su particular ‘caza de brujas’ en busca de elementos subversivos y enemigos de la nación, viendo comunistas donde no los había y acusando obsesivamente a diestro y siniestro de apoyar a los soviéticos a un gran número de funcionarios, empresarios y, sobre todo, artistas de Hollywood.
Fue sometido a todo tipo de interrogatorio, investigación y acoso, acusado de ser un espía a favor de la causa comunista. Como pruebas incriminatorias tan solo había la negativa del actor a apoyar la IIGM y una conferencia que había dado en una ocasión en la que se le había ocurrido pronunciar el término ‘camaradas’.
Desde EEUU se pidió al Mi5 que investigase todo el pasado de Charles Chaplin e intentaran encontrar cualquier evidencia, por pequeña que esta fuera, de que trabajaba o estaba en contacto con la KGB o alguna persona de origen soviético. Pero el servicio de inteligencia británico no pudo hallar ni una sola prueba incriminatoria.

Durante cinco años (entre 1947 y 1952) la vida de Chaplin se convirtió en un suplicio. Rara era la semana en la que no recibía alguna citación para comparecer frente a una comisión que intentaba acusarle de cualquier cosa: comunista, proxeneta, posesión de drogas, fraude fiscal. Una tras otra el actor podía demostrar que estaba limpio, pero aún y así seguía siendo acosado y perseguido por ser considerado un ‘antiamericano’.
La comisión McCatrthy aprovechó el viaje que realizó Chaplin a Europa, en septiembre de 1952 con motivo del estreno de la película ‘Candilejas’, para convencer al Fiscal del Estado de la conveniencia de no dejar volver al actor a los EEUU, bajo la acusación de traidor y pertenecer al Partido Comunista, a pesar de no tener ni una sola prueba de ello.
Durante dos décadas Charles Chaplin tuvo prohibido pisar suelo estadounidense, instalando su residencia en Suiza donde vivió hasta su fallecimiento en 1977. En todo ese tiempo, la única vez que volvió a pisar los EEUU fue para recoger el premio Oscar mencionado al inicio de este post.

jueves, 13 de noviembre de 2014

Frases Celebres Navideñas de Charles Dickens

Frases Celebres Navideñas de Charles Dickens



Charles Dickens fue un famoso escritor británico, el mas famoso de su generación, quien nos dejó entre sus obras esa famosa novela conocido como "Cuento de Navidad", donde nos contaba la historia de Scrooge, ese avaro que recibe la visita de los 3 fantasmas navideños, y que le hacen cambiar su vida luego de ver las navidades pasadas, presentes y futuras.

A él le debemos esta preciosa frase:
¡Feliz, feliz Navidad, la que hace que nos acordemos de las ilusiones de nuestra infancia, le recuerde al abuelo las alegrías de su juventud, y le transporte al viajero a su chimenea y a su dulce hogar!
También dijo esta corta frase:
El recuerdo, como una vela, brilla más en Navidad
También de él es la siguiente frase, puesta en la boca de Scrooge:
Honraré la Navidad en mi corazón y procuraré conservarla durante todo el año
Tengamos este mismo espíritu cada día del año, y recordemos que si queremos honrar estas navidad, debemos honrar a aquel que vino a este mundo a morir por nosotros.

Honremos a Jesucristo cada día de nuestras vidas.


lunes, 10 de noviembre de 2014

La Historia de la Canción "Blanca Navidad"

La Historia de la Canción "Blanca Navidad"


¿Quién no recuerda esta bella canción? ¿Quien no la ha cantado en navidad?

El autor de la canción no pensaba que era nada buena.

Después de todo el era un compositor Judío-Americano, hijo de inmigrantes que los únicos feriados que recordaba de su juventud eran más pobreza que cualquier otra cosa. Pero le encargaron que escribiera canciones para cada feriado principalpara un película titulada "Holiday Inn" ("La Posada de los Feriados"), protagonizada por Fred Astaire y Bing Crosby. Y la navidad era para el solo un desafío.

Su nombre era Irving Berlin. Y fue el más prolífico compositor de la música americana en el Siglo 20. Nacido en 1888, su talendo autodidacta para componer produjo música que aún es amada a pesar delpaso del tiempo. Desde "Alexander's Ragtime Band" ("La Banda Harapienta de Alejandro") hasta "There's No Business Like Show Business" ("No hay Negocio como el Negocio del Espectáculo"), Irving Berlin tenía el talento de no solo crear una tonada que todos silbarían, sino que escribió letras que hablaban al corazón de los americanos quienes lo adoraban.

Uno de esos ejemplos ocurrieron al final de la Primera Guerra Mundial, cuando Berlin presentó "God Bless America", cantada por Kate Smith. La canción generó tal sentimiento que se hicieron serios esfuerzos para reemplazar el himo nacional por esta canción patriótica. Aún ahora que han pasado ocho decadas durante otro momento de crisis nacional esa composición de Irving Berlin se levanta en el alma de todos los americanos.

Asi que cuando Bing Crosby le aseguró a Berlin que "White Chrstmas" ("Blanca Navidad") era una ganadora, él supo entonces que pronto otros la sentirían como si América marchase hacia la Segunda Guerra Mundial. La navidad esta llena de sentimiento por el hogar y la familia y el amor. Y "White Christmas" ("Blanca Navidad") capturaba perfectamente ese sentimiento:

Yo sueño con una blanca Navidad, tal como aquellas que solía conocer.

Esos días, cantabamos Blanca Navidad con la escena de Currier y Ives en mente. Pero para aquellos que la escuchaban realmente por primera vez tenía un más profundo significado.

El año era 1941. Era un tiempo en el que los hombres estaban poseídos con las preocupaciones de un mundo inestable, en el que los seres amados se embarcaban a la guerra sin saber si volverían a estar juntos y sus destinos quedaban en suspenso. Una navidad "como aquellas que solía conocer" era algo para esperar y un sentimiento compartido.

Para la mayoría de las personas que escuchaban el programa radial de Bing Crosby en la NBC, sus sentimientos eran de separación durante la navidad que estaba por venir. Nadie sabía cuanto duraría la guerra o cual sería el resultado. Para muchos, el enfrentar la Navidad bajo esas circunstancias hacía de "Blanca Navidad" una canción para escuchar con reverencia y reflexión.

Mientras la guerra progresaba, se convirtió en un himno en esencia. La Navidad de 1943 vió a muchas familias destrozadas anímicamente mientras América luchaba en dos frentes. La Navidad de 1944 fue un tiempo frío, amargo y terrorífico para personas que vivían en continentes separados. Esta canción fue muy apreciada y reverenciada en ambos lados del océano por el sentimiento que transmitía.

Donde brillan las copas de los árboles y oyen niños oyen el ruido de cascabeles en la nieve.

Bing Crosby cantó para las tropas en altamar en innumerables lugares durante la guerra. Sin fallar, el recibía pedidos para cantar "Blanca Navidad" sin importar la estación que fuese. "Realmente les tocaba tanto que yo dudaba acerca de cantarla porque invariablemente causaba un anhelo tan nostálgico entre los hombres que se ponían tristes. El cielo sabe que yo no llegué hasta ahí para entristecerlos. Y por esta razón, varias veces traté de sacarla de la función. Pero esos hombres simplemente gritaban por ella."

La grabación fue tan popular que Bing tuvo que regrabarla en 1947, debido a que los originales de la sesión de 1942 se desgastaron por tanto uso.

Adecuadamente después del final de la guerra, Crosby protagonizó en una película melosa y desafiante acerca del feriado a la que también llamó "la Navidad blanca" coprotagonizada por Danny Kaye. La película fue un éxito y creó otro surgimiento de popularidad de la canción.

La canción definió la carrera de Bing Crosby. Por cerca de 50 años se mantuvo como el sencillo más vendido de todos los tiempos en todas las categorías y solo fue sobrepasado por Elton John en 1998 con su canción "Candle on the Wind" que fue grabado en honor de la Princesa Diana.

Yo sueño con una blanca Navidad en cada tarjeta navideña que escribo.

"Blanca Navidad" ha tenido grabaciones por varios artistas, ¡en más de 500 versiones! y ha sido traducida en 25 idiomas diferentes.

Mientras se canta en cada estación de fiesta, parece obtener una inusitada cantidad de atención en la milicia. Incluso durante la guerra de Vietnam, que fue una guerra a la que se oponía Crosby, "Blanca Navidad" fue usada como la canción usada como señal para la evacuación de la embajada de Saigon. Cuando la frase usada como señal "son 105 grados y subiendo" fue seguida por la canción "Blanca Navidad", un loco enjambre de helicópteros terminó con la presencia americana en Vietnam.

Que tus días sean felices y brillantes y que todas tus navidades sean blancas.

Hay momentos en que los más impracticables elementos se combinan para crear algo especial. Ese fue el caso de la cración de "Blanca Navidad". Y para la mayoría de nosotros, la Navidad no es Navidad sin ella.

Escrito por Jeff Westover



Traducido de: mymarrychritmas.com

Tomado de Celebrando Navidad

jueves, 6 de noviembre de 2014

La Historia del Presidente que quiso Jubilar a Papa Noel


Josip Broz "Tito" intentó sustituir a Papá Noel por una joven "pionera". El anciano de barba blanca era conocido en Yugoslavia como "Abuelo Nevado" para alejarlo de la figura cristiana de San Nicolás. Tito intentó además trasladar la fiesta a Año Nuevo.

El líder comunista y presidente de Yugoslavia (1945-1980) Josip Broz "Tito" trató de abolir la figura de Papá Noel y sustituirla por una joven "pionera" que encarnase los valores comunistas, ha publicado hoy el rotativo serbio Alo, citando documentos de 1968.

El periódico informa de esto con motivo de la exposición "Tito y el Año Nuevo", que anoche fue inaugurada en el Museo 25 de Mayo de Belgrado y en la que se presentan fotos y documentos relacionados con los festejos del Año Nuevo que organizaba el dictador comunista.

Asegura que un documento de 1968 prueba la intención del líder de la ex Yugoslavia de eliminar por completo el personaje de Papá Noel de la tradición de su país.

Para quitarle toda connotación religiosa, ya que los comunistas promovían el ateísmo, "Papá Noel" fue rebautizado en la antigua Yugoslavia a la llegada del régimen comunista en 1945 como "Deda Mraz" ("Abuelo Nevado"), mientras que su "llegada" con los regalos fue trasladada de la Navidad al Año Nuevo.

En 1968, según Alo, Josip Broz "Tito" llegó a la conclusión de que "Papá Noel" o el "Abuelo Nevado", a pesar de las modificaciones a que había sufrido todavía se parecía demasiado al mítico personaje cristiano de "San Nicolás" .

"Tito" quería que para eliminar cualquier connotación religiosa, el "Abuelo Nevado" debía ser reemplazado por una muchacha llena de virtudes comunistas, que llegaría a personificar el Año Nuevo y que traería a los niños los regalos.

Por suerte para los niños, esa idea de "Tito" nunca llegó a convertirse en realidad, probablemente porque el abuelo rojo era demasiado popular.

Según testimonian las fotos que se presentan en la exposición, "Tito" gustaba mucho de festejar el Año Nuevo, sea en una de sus residencias a lo largo de la ex Yugoslavia, sea en el extranjero, con sus amigos de los países "no alineados" del tercer mundo.

La exposición fue inaugurada con una presentación como la ofrecida ante "Tito" por el "Año Nuevo" de 1949, bajo el titulo "Abuelo Nevado y los pioneros" (niños comunistas), y estará abierta hasta el 31 de enero.